水彩画のマイレポ投稿

ピッケさん、こんにちは🌞 なんて素敵な紫陽花作品でしょう〜💐✨ ボリューム感も素敵ですし、明暗差もしっかりとあって、見応えがあります❣️ ファーストウォッシュで置いた綺麗なお色が、 最後まで活きていますね〜❣️ 昨年の紫陽花作品も素敵でしたが、アネモネ、コスモス、カサブランカを経て、 グググッと進化されたと思います❣️ 新しいお花のお講座のリクエスト、ありがとうございます😊💕 作れれば良いですよね〜💕 チューリップと🌷か薔薇🌹とか…💕 事務局さんからオファーがあれば、喜んで作らせていただきますよ〜💐💕 これからも、透明水彩、楽しく続けて頂けると嬉しいです☺️💐 ありがとうございます😊💕

板チョコのかけら感がとても出てますね！ 私も最初は茶色を塗って、何かが違うと思っていたのですが、ある時赤っぽい色を入れてようやく分かりました🤭

花弁の立体感や奥行きがとても綺麗に出ていますね＊重ね塗りが上手にできたのですね。 中央の細やかな筋の部分も丁寧に描けています。 花芯の明暗、葉の色の濃さが、手前と奥で変わっていることで奥行きもよく伝わる絵になりましたね。 葉のグラデーションが綺麗です。 どんどん上達されているご様子がよく伝わってきます。 夏のシリーズのお花はカラフルなお花がたくさんありますので、花弁の色や、グリーンの違いも楽しみながらまた描いてみてくださいね♪

素敵なあじさいのレポートありがとうございます！ とても素敵に描かれていますね。 講座の内容を生かして描いていただいたとのこと、嬉しいです。 お花一つ一つも丁寧に描かれ、向きも意識して代えられていることがよく伝わってきますね。濃淡も上下で意識されていて、光や影の感じがよく分かります。 下のお花の構図についてですが、手前に向かっている場合は茎は見えてなくても問題ないです。 下の茎は、きっと2つのお花が合わさった茎ですよね。気持ち太くしてあげると安定感が出るかと思います。 葉の向きを変える意識もとても良いですね！例えば下のお花の奥の葉っぱを、裏返って裏面も見えるようにしてみても、葉のしなやかさなどが表現できそうですね。 葉の向きはとても奥深いので、参考の写真や、実物を見る機会がありましたら、スケッチする機会をお楽しみ頂いても良いかもしれませんね。 ぜひこれからも、色々なお花の絵を楽しみにしていますね♪ 梅雨の季節にぴったりな素敵なあじさいをありがとうございました♪

お外でお茶を飲みなら描かれたとのこと、とても素敵ですね。 外で描くと光の当たり方も室内と違い、より鮮やかに美しく見えたかと思います。 茎のグリーンは、グリーングレイでも問題ありませんよ。 今回は1色で水の量で色の濃淡を変えられることをお伝えしたかったのでサップグリーンを使用しましたが、 グリーングレイで描くことで、しっかり引き締まりましたね。 また、筆などの道具は、ご自身で使いやすい物を足していかれるのも大歓迎です。 慣れてくると、場所によっての使い分けもスムーズになるかと思いますので、ぜひ色々お試しくださいね。 お写真のテーブルに反射するグリーン、とても素敵ですね。 私も外で描きたくなりました！ 素敵な投稿をありがとうございます。

お返事の順番が前後して申し訳ありません。 限られた時間の中で取り組んで頂いているとのこと、ありがとうございます。 短時間の場合は、まず全体の大まかな明暗や奥行きを見つけることを意識してみるとさらに素敵になりそうですね。 赤いお花の部分は、立体感を感じさせられる塗り方ができていますね♪ 上の方は明るさを出すため薄く、下の方は暗くするために重ね塗りをする、と言うように、基本の時の丸い形をイメージしてみると良いかもしれません。 また、前後の関係を考えて手前の葉はしっかり濃淡を出し、奥のものは少し薄めに仕上げる。そのような意識を持つと、さらに奥行きが生まれてくると思います。 続けて描いてくださることがとても大切なので、短時間でも塗り絵感覚で楽しく描いて頂けたら嬉しいです＊

楽しんでいただけて良かったです！ とてもトーストがサクサクした感じで美味しそうに表現されていますね😋 同じ赤っぽい色でも実際に描いてみるととても沢山あって近づけるのが難しいですよね😓 今、描く人の目線で画材屋さんで水彩絵の具のコーナーを見てみると、楽しいかもしれません！ 是非お気に入りの色を集めて、ご自身のオリジナルパレットを作ってみてください😊

とても可愛く描かれていますね！ 確かに最初、色を作るのは難しいですよね。 一見茶色に見えるけど、赤っぽくも見えるし、でも赤でも色々あるし、、、と確かに紅茶の色は加減が難しいと思います。 こればかりはある程度パレットの上で色遊びをしながら覚えなければならない部分かと思います。 是非時間をかけて、色作りに慣れてください😊

普段iPadで描かれているのですね！ やり直しができないのは確かに最初ドキドキしますよね。 でもやり直しができないからこそ今まで見えていなかった自分の癖であったり、失敗からのひらめきや、歪みの面白さの気づきなど、沢山の発見があるので、是非思い通りに行かないことを楽しんでくださいね😊

朝にお花を描く時間を取って下さっているのですね。 鮮やかな色彩を見ると、気持ちも明るく心も整いますね。素敵なお時間を作って下さりありがとうございます。 黄色は透明度の高い種類のイエローを使用しているので、濃く塗っても美しい仕上がりですが、淡くした時の色もとても美しいです。 周りのお花が濃くなった場合は、中心の花冠も同様しっかり仕上げて上げるとよいですね。葉の部分は濃淡を意識して、鮮やかに美しくかけていますね。 お花によって、葉の形や色も少しずつ違う様子を下書きにも込めて描いています。 色を入れながら、お花の違いについてもお楽しみ頂けたら嬉しいです♪

下書きを活用されての取り組み、大歓迎です。 ラベンダーも細かい色入れが多かったかと思いますが、場所によって色の濃さを変える工夫をされているのがよく分かります。 同じ色の絵の具でも、水分量で色々な表情の色になることを楽しんで頂けたら嬉しいです♪ 水彩絵の具は乾いたときに、滲みのシミが見えることがあります。色も乾くと少し落ち着いた印象になりますね。 筆で拭いきれなかった箇所は、乾いてから再度筆の穂先を滑らせながら馴染ませていくと、自然な仕上がりになるかもしれません。 でも、このシミも水彩の面白みなので、「あぁ、こんな風に乾くのだな」と言う発見を楽しんでいただければ良いと思います。 いつもお忙しい中でも描く時間を取って頂きありがとうございます♪

こちらも細かい筆使いの練習が含まれていましたが、穂先に絵の具を乗せる感覚に慣れてきたかと思います。 ポンポンとお花を入れる工程を楽しんで頂けたようで良かったです！ お花のところに、ほんのわずかにサップグリーンの色を薄く重ねると、フレッシュな感じも感じられるかと思います。 余談にはなりますが、白いお花は他にもお好きな色をほんの少し混ぜてみることで、ピンク系＝エレガントな感じ、ブルー系＝爽やかな感じ、などイメージを感じさせることもできます。機会がありましたら色遊びも楽しまれてみて下さい♪

細かい茎の筆使い、先の方まで丁寧に描かれています。絵の具の濃さを少し濃くすると、よりシャープさを感じられるようになりそうですね。お花は、色の重ね塗りで、奥行きや立体感が出せますね。2色が滲んで混ざる感じが美しくなります。水たまりのようにお水が溜まってしると、乾いた時にシミのようになるので、 滲みすぎてしまった時は、綿棒でお水を吸い取るようにすると良いかもしれませんね。

レポートありがとうございます。 茎の練習をして頂いて、筆の力加減や濃さを試すことができましたね。素晴らしいです！ちょうど良い水加減を見つけると、細い線も描けるようになってくるので、試し書き大歓迎です＊ 丸いお花は、黄色の塗り重ねをしながら立体感が良く出ましたね。細かい粒も丁寧に描かれてとてもリアルです。いつも、光が当たって明るくなるところと、影になり暗いところを考えて色を入れていくと、色を重ねる場所が分かりやすくなってくると思いますよ♪

youさん、これだけ描ければ上等の上等ですよ！素晴らしいです👏😍私が初めて描いた頃はもっと分かりませんでした…🤷‍♀️💦 コメントに書かれているように、まずはしっかり課題意識を持って臨まれたことがよかったですね。毎回そのように自分なりに小さい目標を持って描き、終わったらその点について振り返られるというのが望ましいルーティーンです。それ以外もあれこれ評価してしまうと自分にとってフェアでなくなるので、評価基準を増やしすぎないでくださいね☺️結果として色々上手くいくことはありますが。小学1年生に方程式は解けませんが、中学高校に入ると解けるようになるのと同じです。コツコツと枚数を重ねて積み上がっていくので、焦らずゆっくり楽しみましょう♪ 私の目から見ると、すでにたくさんいいところがありますよ。例えば葉っぱの描写の細かさ、紫陽花の色味のコントラスト、丸み、葉っぱの密度(！)、奥のピンクの滲み(=同じく奥行き)など、この段階でなかなか描けるものではないですよ👏 何よりも1枚目よりできることが増えたという点が大切です。1枚につき1つ学びを達成するというだけでも、だんだん上手になっていかれますよ！ 恵みの雨で紫陽花が甦りました(！)ので、今年もまだまだ描いてくださいね😉

youさん、素敵ですね👏☺️✨よく観察され、そしてライブ配信でご説明していたところに注意して描かれているのが伝わってきます！何事も慣れるまでそうですが、最初は頭で考えながら描きます。回数を重ねていくごとにだんだん感覚的に描くようになっていきます。旬のお花を愛でつつ、スケッチしていると自然に自分のアジサイが見えてくると思いますよ。しっかり描かれているところと、背景のぼかしたところのコントラストも効いていますね✨ 誰かが描いているのを見ると、なぜか描きたくなりますよね。それが私の講座と配信の役割だと思っていますので、嬉しいです☺️ 今年のアジサイの季節が終わるまで、また描いてみてくださいね💕

フリーハンド感が出てて、とても可愛く描けてますね！

ありがとうございます😊

とても美味しそうです😋

水彩画講座のご受講、ありがとうございます。 こちらの講座では、お花を描くのに使いやすく、始めての方でもご準備しやすい水彩の色数と道具をご紹介しています。 水彩画は一度パレットに道具を整えておくと長く手軽に使うことができるので、ぜひ鉛筆やボールペンを持つ感覚で、気軽に筆を取ってもらえたら嬉しいです。 ユーカリの葉、丁寧に1枚ずつ少しずつ色味を変えて描かれている様子がよく伝わってきます。グリーンから青みの強いところへのにじみも美しいグラデーションが出せましたね。 お水の量がちょうど良くできたのだと思います。手前と奥の様子も丁寧に意識されていますね。 茎や葉の葉脈など細いので、とても集中して描かれてたのではないかと思います。描きやすい角度に紙を回転させたりしながら、ご自身の動かしやすい手の方向を見つけて見て下さいね。 先にある葉脈は、中心にある茎より淡めにする意識をしてみると、茎の力強さが強調されそうですね。 これからも一緒にゆっくりと、季節のお花を楽しみながら描いていただけたら嬉しいです♪

チューリップのご受講もありがとうございます。 お花の丸みと、葉の形のバランスが綺麗に取れていますね。 お花の色の重ね方も、淡い色から順に丁寧に重ねている様子がよく分かります。色の濃さのバランスがとても良いと思います。 紙の上で色が混ざるという点が水彩画のおもしろさですよね。 絵の具が乾くと、描いている時には気づかなかったにじみのシミだったりが見えできることがあるので、穂先にほんの少しお水をつけた筆で、色の境目を優しくぼかすと、さらにグラデーションがきれいに見えてくると思います。 茎や葉の濃淡がしっかり良く出ていて生き生きとしますね。 下書きの鉛筆線を一度消してみると、水彩の美しさが際立ち、また見えた印象も変わるかも知れません。 今回のように、ぜひお好きなお花から描かれて良いかと思います。 色々な描き方を味わっていただけたら嬉しいです＊

youさん、本当に素敵なバラですね🌹👏描きたくなるという気持ちになっていただけて配信する甲斐があります！私もうれしい！まず近景と遠景を意識し、主役がしっかり描かれていていいです。お花の向きも真正面ではなく、ちょっと角度をつけて見えるところも素敵。それから中の方と下の方を濃くされていることで立体感を感じます。蕾や葉っぱの葉脈の描写もリアルでいいですね👍 塩も神々しいですね✨色々な塩の出方を経験されていく中でもっと感覚が掴めてくると思いますし、ライブ配信のかすみ草の例や例えばガーベラの内側のような細かい表現に塩を使ってみようなどと具体的なイメージが湧いてくると思います。滲みもそうですが、だんだんとyouさんの絵の一部になっていきますよ。ワクワクしますね♪ 今の時点でのアドバイスとしては、葉っぱの密度でしょうか。枚数を重ねてもなかなか難しいのですが、今は背景の薄く広がった緑と具体的な葉っぱの描写という二層ぐらいで描いていらっしゃると思います。次に葉っぱの濃淡のレベルを3-4層ぐらいに描いていかれるともっと密度や奥行きが出ると思います。 次回作、楽しみにしています！

とても可愛いスケッチですね！ もしレタスに更に動きをつけたい場合、描いてる手の小指を伸ばして、コンパスの針のように紙に立てながら描くと、適度に力が抜けて面白い線になりますよ。 良かったら一度試してみてください😊

まぁさん、パンまとめの完成までお疲れさまでした👏 あんぱんのあんこの質感、ふんわり生地感が伝わってきます🫘✨ クロワッサン、ベーグルのこんがり焼き色がおいしそうです😋 初めてのコピック時間に、パンまとめ講座を選んでくださりありがとうございます🥹 楽しんでいただけてうれしいです🫶 焼き菓子・いちごまとめ講座も、パンまとめの技法を使って描き進めていきます✍️ 新しい色や、パンとは異なる質感の表現も登場するので、ぜひチャレンジしてみてくださいね☺️ マイレポをありがとうございます🍀

とてもよく描けてますね！ 特にレタスの曲線が面白いです！ また画用紙に描かれているので味が出てますね。 PDFの件少々お待ちくださいませ。 事務局に聞いてみますね！

全てのコースの終了、おめでとうございます！ 本当にお疲れ様でした。 コットンは、色は薄めとおっしゃっていましたが、きちんと丸い形が伝わってくるとてもかわいいコットンになっていますね。 丁寧に形を取れています。 枝部分のセピア色の方を、今度はよりカサカサした質感にしていくように、節になるような角の部分を特に濃くしたり、（塗る）意識から（描く）意識で色を入れて行きとさらに良くなりそうですね。咢の部分は、綿の花を下から包んで支えるようなイメージをお持ちになると、白い綿花との一体感がさらに持てると思います。 パンジーは、花弁のじんわりと水の力で色が伸びていく様子がきれいに表現できましたね。水彩ならではの技法を楽しみいただけたようで何よりです。 葉っぱを場所によって色味や濃さを変えている点がよく工夫されていますね。 これまで講座を受講頂き、マイレポを下さりありがとうございました。 20点ものお花を描いてきた中で、 どんどん上達されていく様子が絵に表れていましたね。 私も本当に嬉しく思います！ お花の絵は、そのお花をよく見たり知ったりしながら、かわいくかきたいな、と大切に扱うことで、絵にも表れてくると思います。 これまで講座で身につけた様々な方法を生かしながら、ぜひご自身の好きなお花や色を使って、これからも楽しんでみて下さいね♪ これまで私の講座をご受講頂き、本当にありがとうございました。また何かありましたらいつでもお気軽にご相談下さい。

すごくパンが美味しそうに焼けてますね😋

紅茶の影の表現がとても綺麗ですね☕️

さりぱさん、ご質問をありがとうございます！ そうですね☺️ユニボールシグノは太めの1.0のタイプなので、インクの出具合によって太くなりやすいです✍️ 私はペンを回すとインクが出やすい部分、出にくい部分があったりするので、それを利用して細めに描いたりしています✍️ その場合調整が必要になるので、描きやすいほかの細めのホワイトペンを使っても大丈夫です🙆‍♀️ 講座で使用しているペンですと、第3弾のイラスト講座「いちごまとめ講座」から登場するホワイトペン、「PILOT ジュース パステルカラー ホワイト 極細 0.5mm」が細いタイプになります✍️ ジュースホワイトは細いタイプになるのですが、ユニボールシグノより白さが少し薄い仕上がりになるので、いちごまとめでは、表現したい質感に合わせてユニボールシグノとジュースホワイトの2本を使い分ける形で描き進めていきます✍️ 講座で使用しているホワイトペン以外のペンでも、もちろん大丈夫です🙆‍♀️ 使いやすいペンを使うと描き進めやすく、楽しく描けると思うので、いろいろ試してみてくださいね☺️ マイレポをありがとうございます🍀

さりぱさん、ご質問をありがとうございます！ あんこの断面は、パンまとめの中でも少し複雑な部分になります✍️ 空洞部分の表現の詳しいご説明は、ほかの受講者の方にも参考になる内容だと感じたので、パンまとめ講座の動画7「あんぱんの色塗り」のコメント欄にてお返事させてくださいね☺️ マイレポをありがとうございます🍀

さりぱさん、パンまとめの完成までお疲れさまでした👏 どのパンもいい焼き色に仕上がりましたね🎶 ベーグルの丸い立体感が伝わってきます🥯✨ パンまとめの時間を楽しんでいただけて嬉しいです☺️ マイレポをありがとうございます🍀