はじめてさんOK！画材「オイルパステル」で描くイラスト入門講座のマイレポ投稿一覧

きらさんはじめまして！ 受講ありがとうございます💖 お返事遅くなり失礼しました🙇🏻‍♀️ とても鮮やかで春らしい可愛いチューリップ🌷❤️ すごく素敵ですー！ 色の載せ方も素晴らしいですね💖 縦の線を意識できているところがチューリップという題材と真摯に向き合ってくださったんだなぁと伝わります！ ぜひ色を変えてたくさん描いてみてください！ とてもしっかり描く描き方なので、ここから簡略化していくとシンプルなチューリップも描けるのできらさんらしい描き方ぜひ発見してください◎！ わからないことがあったらいつでも聞いてくださいね🌸

Minaさんこんにちは！ マイレポありがとうございます😭🧡 質感重視のレッスンだったので、学びがあってよかったです💕 とくにオイルパステルだと画材の質感がとても良く出るので、その点を活かせた素敵な作品に仕上がっていると思いました◎！そしてお顔もとってもかわいい！ 自分で絵を描くと愛着湧きますよね😌 他の動物やぬいぐるみなんかもこの表現を生かして描くことができるのでまたよかったら試してみてくださいね😊

ももゆきさん！ マイレポ今回もありがとうございます💓 そして最後のレッスンお疲れ様でした🥹 学びも多く楽しんでいただけるレッスンとなっていたようで、私もとても嬉しく、ありがたく思っています！ また、ドローイングシートも活用して下さってありがとうございますー！ ビンテージな要素は配色で作ることが多いのですが、質感でも表現するとより味わいのある仕上がりになります。 なので、オイルパステルの掠れ具合を生かしながらしっかりとした絵に仕上げていただいていてとてもいい仕上がりだと思います！ ももゆきさんはレトロな雰囲気のイラストと相性が良いのかな、と見せてくださる作品を見て思いました🥰 さて、葉っぱのぼかし具合についてですが、 重ねていただいているペールイエロー(243番)は、少しのせるくらいでちょうどいいのかなと思いました。 力を込めてぼかすことを意識しすぎて重ねてしまうと、少しずつブレンドされてしまい、オイルパステルの質感が伸ばされたような質感になります。それはそれで前回のレッスンの雲の表現に使えたり、やり方としては間違っていないのですが、今回のビンテージな印象は、配色とオイルパステルの質感が合わさって生まれるものになるので、243番を乗せるときに、何度も重ねるのではなく、一回でサッと載せることを意識してみるといいのかな、と思いました◎ 同じように、瓶を置いている土台の色に重ねた244番も全体ではなく一部に塗るとよりメリハリがでます✨　瓶に反射して土台に写った光だと思ってもらうとわかりやすいかもしれません！ またまた長文を失礼しました！ お役に立てていると嬉しいです💓

ももゆきさん！空のイラストのマイレポありがとうございます！☺️！ 印象派の絵を思わせる柔らかいイラストに仕上がっていてとても綺麗です🤍！ 素朴な線というのは、オイルパステルらしい掠れた感じの線でしょうか？😉 今回のレッスンの絵に限っては基本が厚塗りだったと思うので掠れた感じを出すのは少し難しかったと思いますが、1番最初のレッスンでやった、力の入れ方を思い出していただければと思います✨ その時に力の抜き方入れ方をお伝えしたと思うのですが、その辺を意識せず、何にも意識しないで描いた線がオイルパステルで一番素朴な線になるのかな、と思います。 例えば、何でも良いので文字を書いてみると、どのくらいが自分の表現できる素朴なオイルパステルの線なのかをみることができるので試してみてくださいね💓！ あとは、1個前のマイレポで返信した、あえて塗らない箇所を作る方法でも素朴な、レトロな感じを表現できると思います。 もし意図していたことと違う解釈をしていたらごめんなさい🙇🏻‍♀️ その時は教えていただければと思います！ 今回も受講ありがとうございました💓

ももゆきさんこんにちは✨　マイレポありがとうございます💓 楽しんでいただけて、嬉しいです！たくさん描いてもらったご様子でやる気に満ち溢れていて感動しました😭 今回は動物の質感重視の内容だったと思うのですが、とてもふわふわと毛並みを描けていてとても良いです！ どの順番で描かれたのかはわかりかねますが、一番右のわんちゃんが、影の入れ方がとても自然でしっかりと立体的に描けていて、かつ、ふわふわに加えてもこもこな質感で表現されているのが素敵なポイントだな、と思いました。 またリボンの色ですが、潰れると言うのは色のメリハリがつかなくなったと言うことであってますでしょうか？ オイルパステルは力を込めた状態で何度も重ねてしまうと、紙の上で定着してしまい、その上から違う色を重ねても滑って上手く発色しないことがあるので、重ねすぎになっている可能性があります。力をもう少し抜いて色をのせたり、1色を重ねる回数を減らすことで改善できると思うので試してみてください✨ また、リボンの結び目とそうでない部分の境目がはっきりしないという意味でしたら、その境目に隙間を開けて塗るのもおすすめです。わざと塗らない箇所を作ることで、のっぺりとした仕上がりを回避することができるのでこちらも試してみてください☺️ 長々とすみません😰 もし気になっていたことと違う内容を返信していたら教えてください！ 今回の受講もありがとうございました💕

ももゆきさんこんにちは！ 早速マイレポありがとうございます◎！ 問題解決したようで安心しました☺️ ももゆきさんのチューリップ、個人的にとても好きな仕上がりなのでびっくりしました。 とても滑らかな質感で手こずったのも絵からはわからないです。 チューリップの質感として縦の線を意識することもきちんと意識できているので、正直にいうとこうした方が良いというところは見る限り思い当たりません。 なので、ステップアップとしてチューリップの花束を描いてみてはいかがでしょうか。 数が増えるとそれだけで集中力がいるのもそうですが、細かい表現が増えてくるのでぜひ挑戦してみてもらいたいです！☺️ 過去に、チューリップの花束を描くライブレッスンをしていて、そのアーカイブが残っていると思うので、もしよければそちらも見てみてください🌷 室内灯の中での撮影なので細かい色が見づらいかもしれませんがもしよければ◎ ライブレッスンのマイレポは投稿する場所がないと思うので、またここに投稿してもらえれば喜びます！ これからもよろしくお願いします☺️

Mikiさん！ マイレポありがとうございます！ ガラス瓶自体の形だけでなく光の加減や反射などもありなかなか難しいモチーフだったと思いますが、特徴をよく捉えて描けていると思います！お花の色味もメリハリがあって可愛いですね💓 楽しくクラスを受講いただけて私もとても嬉しいです！ 今後については未定なのですが、また、みなさんに楽しんでもらえるコンテンツがお届けてきるように私も頑張りますね！ もしよかったら繰り返し動画を見ていただいて、わからないところなどは気軽にコメントしてください🌷 ありがとうございました！

>mikiさん マイレポありがとうございます！ たくさん描いていくうちに理想の空は描いていけるようになるので是非是非続けてみてくださいね。 雲の形は千差万別なので、必ずしも私の図案と同じでなければいけないということはありません。描きながら型を変えても大丈夫ですし、数を減らしたって大丈夫です◎ 雲の形をオイルパステルで形取る時に、オイルパステルをクルクル回しながら描いていくと思うんですけど、その時もしっかり丸くクルクルよりもオイルパステルを横に縦に、とずらしながらクルクルするとより自然体な雲に近付けるかと思うので是非ご参考ください🥰 わからないところとかあればいつでも相談してくださいね👍🏻´-

dear kaka, thank you for your report! I’m so happy that you’re enjoying the class and you left your report constantly<3 and I think you did a great job on drawing a fluffy dog even if you don’t know Japanese. if there is any incovinience or questions, please feel free to contact me or miroom:) thank you again<333

mikiさん お返事が大変おそくなり申し訳ありません！マイレポありがとうございます！お聞き苦しいところとかありましたら大変申し訳ないです＞＜　　わからないところとか、いつでもご連絡ください🤍　 mikiさんのわんちゃんは毛質がしっかり表現されていてお顔もとってもキュートで素晴らしいです！この質感の表現方法がわかるようになると、観察力も養われてくると思うので、いろんな動物を描けるようになってくるのでぜひ猫ちゃんの絵も描かれてみてください〜！私もみたいです💓

dear kaka, your purple tulip is totally bearutiful! seems like the contrast between light colors and deeper colors makes your tulip more realistic. good job<333

thank you for your report! and I’m so sorry that I have not respond. To me, looks like you are doing really good on drawing lines with oilpastels. With oilpastels, I believe, it does not have to be perfect lines and that is why drawing with oilpastels is fun;) I am so happy to hear that you’re enjoying the class! thank you so much <333

お返事遅くなり申し訳ありません🙇🏻‍♀️ マイレポありがとうございます！ 色の調整の説明が伝わってよかったです〜！🥲 色のメリハリがきちんとしていて、どこが影でどこが明るいのかが丁寧に表現されてるので是非自信をもってくださいˊᵕˋ♡ シルバーグレイやホワイトは色の調整によく使うので紫形の色だけでなく他の色でも是非どんな色になるかチェックしてお気に入りの色遣いを見つけると良いです💡

はじめまして！クラス受講ありがとうございます❤️ コメントが遅くなって大変申し訳ありません🙇🏻‍♀️ 筆圧の調整は力の抜き加減が肝になるので、極端なくらい力を抜いてみたり、入れたりするといいかもしれないですね💡　慣れてくると力加減もわかるようになると思います。折れてしまうので力の入れすぎには注意ですが、、、 描く場所の調整が難しい時は、もしかしたら力を入れすぎているのかもしれないです！余白の部分とかに、軽く先をつけてみて、どこに色が乗るかをチェックしてから塗るとズレを防げますよ☺️ 楽しんでいただけて嬉しいです！コレからもよろしくお願いします❤️

マイレポありがとうございます☺️ お返事が遅くなってしまいすみません🙇🏻‍♀️ 楽しんでいただけて私も嬉しいです🌼 オイルパステルでイラストを描く時、下書きが難しい時は、思い切って下書きなしで描くのもありですよ◎ 下書きはあくまで色をのせる「あたり」になるので、下書きがある状態から色を塗る段階での全体の修正は難しかったりします(慣れてくると下書きを無視することもできるんですけど、コレが意外にできなくて、、、気持ち的に)。 なので、思い切って下書きなしで描く時の方が全体のバランスが取れる時もあります。 ただ、今回は形を捉える目的で下書きをレッスンに入れてるので、下書きを描いて形を捉える練習を継続でやりつつ、イラストを仕上げると下書きもオイルパステルも上達すると思います🤍！ ぜひぜひ他のお色のチューリップも描かれてみてください〜🌷.*

マイレポありがとうございます〜☺️🤍　色の厳選から重ね方までとても綺麗に仕上がっていてすごいです！💓　ピンク色も可愛いですね🌷.* 花びらの重なりにきちんとメリハリがあって、誰がみてもちゃんとチューリップだとわかると思いますよ😌 チューリップは縦の意識をすると、本物に近くなるとおもってます！チューリップも時期によっては花びらが大きく外側に倒れるようにして咲いている時もあれば、先がすぼんで尖っているように花びらが閉じている時もあるので、実はいろんな形があります💡 今回は、少し咲いている状態のチューリップなので、いろんな状態のチューリップを描いてみてもいいかもですね💪🏻💜

レポありがとうございます💜 色の表現も、花びらの重なるところのメリハリも、とても丁寧で、綺麗に描けていますね‪ ♡゛ はみ出すときは、下書きを小さめに描いてみるといいかもです。 もしくは、オイルパステルは角が取れていくと思ったところとずれたところに色が乗るので、 塗る前にオイルパステルの形や、実際に色が乗る場所や描きやすい向きをチェックするといいです💡

はじめまして☺️マイレポありがとうございます！　オイルパステルはチョークアートで使われるイメージが強いですよね。新しい道を発見してもらえて私も嬉しいです🥰　そして木の質感がとてもリアルに表現されていてすごく素敵です！インスタも見てくださってありがとうございます🙇🏻‍♀️

はじめまして！さっそくマイレポを送ってくださってありがとうございます☺️ 雲の柔らかい感じがとても上手く表現できていて綺麗です！🤍　楽しんでいただけて私も嬉しいです！ありがとうございます☺️