Urban Annaと旅する 海外の街角・水彩塗り絵講座 - ミルーム

Urban Annaと旅する 海外の街角・水彩塗り絵講座

初級 イラスト・絵画 | 水彩画

下絵があるから、憧れの水彩も気軽に。12色から多彩な色を生み出すコツや水加減を学び、素敵なパリのカフェの店先を描く。

※会費は日単位で計算されますので、いつ入会しても無駄なくご利用いただけます。

学習内容

◼️ 水彩絵の具の準備方法と水分量の調整方法
◼️ 作業スペースの整え方と筆・水・紙の扱い方
◼️ 水彩の基本となる3つの技法:重ね塗り、水を使って色を薄める方法、紙の上での混色
◼️ 紙の明るさやきれいさを保ちながら少しずつ色を重ねていく方法
◼️ カラーホイール(色相環)の作り方と基本的な色彩理論
◼️ 三原色から幅広い色を作る混色方法
◼️ 街並みのイラストに個性を出すやわらかく落ち着いた色の使い方
◼️ イラストを塗る適切な順番と塗りムラやにじみを防ぐ方法
◼️ レンガを描く3つの技法と自然な石の色の変化を表現する方法
◼️ 微妙な色の変化をつけながら質感のある漆喰の壁を描く方法
◼️ 光の方向を理解してリアルな影を加える方法
◼️ 紙の白を残すことでハイライトや輝きを表現する方法
◼️ 色・質感・影・ハイライトを組み合わせ、奥行きと雰囲気を生み出す方法
◼️ 最初のベースカラーから仕上げの影まで、街並イラストを完成させるステップごとの解説

こんな方におすすめ!

✓下絵から気軽に水彩を始めてみたい方
✓少ない道具で水彩を楽しみたい方
✓海外の風景をお部屋に飾って楽しみたい方
✓一枚ずつ完成させながら上達したい方

講座の紹介

日本のみなさん、こんにちは!

オランダ出身の水彩画家、Urban Annaです。



私は普段、美しい建物やカラフルなお店の外観を塗り絵技法で表現しています。



この講座ではオランダから、海外の街角やカフェを題材に、水彩で旅先のような風景を描くレッスンをお届けします。

12色の絵の具だけで、気軽に始められますよ。



最初は水加減からゆっくり練習するので、「いきなり作品を描くのは不安」という方も大丈夫。

一緒に筆を動かしながら、水彩で街角を描く楽しさを味わってみましょう!



食卓の限られたスペースでもOK

絵の具というと、「描きたいけど道具を出すのが面倒……」と腰が重くなりがち。

しかしこの講座では、食卓の一角でできる手軽な方法をお教えします。



忙しい日々の中でも、いつもの部屋がサッとアトリエに早変わり。

準備から片づけまでを約5分で回せるルーティンを身につけられますよ。



食事などで中断するときも、作品や道具をまとめて安全に退避できる方法があるから安心♪

「今日は少しだけ」の気軽さが、水彩を日常の楽しみに変えてくれます。



12色から広がる色の世界

街角の風景を描くには、絵の具もたくさん必要?と不安な方、ご安心ください!

12色だけで、さまざまな色彩を表現することができますよ。



3色までの組み合わせを基本に、色を濁らせずに混ぜる考え方をマスター。

澄んだ青や植物の緑、レンガや石畳のアースカラーまで作り分けます。



気に入った組み合わせを残せる配色レシピカードで、次に描くときも色選びがスムーズ。

決まった色をそのまま使うだけでなく、自分だけの色を生み出せるのも水彩の面白さです♪



下絵から始める一枚の達成感

「絵心がなくて…」という方も、下絵があるから大丈夫◎

下塗り、塗り分け、一筆の影と順番に進めていくので、絵が苦手でも少しずつ形になっていく過程を楽しめますよ。



完成した一枚が自信になって、最後には「パリのカフェの店先」にもチャレンジ。

窓辺のグリーンやバラ、石畳、光の差すカフェなどに挑戦しながら、表現できる風景が少しずつ増えていきます。



完成した作品は、お部屋に飾って眺めるたびに「自分で描いたんだ」と嬉しくなる一枚に。

「次はどんな街を描こう?」という新しい楽しみにつながっていくことまちがいなしです♪


カリキュラム

全15回のレッスンで構成されています。

何度でも動画を見返すことができます。

LESSON
1

イントロ

イントロのサムネイル

海外の街角やカフェを、水彩ならではのやわらかな色合いで描いていきます。道具の使い方や水加減などの基本から、光や質感、奥行きの表現まで少しずつ身につけましょう。

LESSON
2

Urban Annaの水彩の世界へようこそ

Urban Annaの水彩の世界へようこそのサムネイル

講師のUrban Anna先生について知り、この講座で使用する画材をご紹介します。

〈このレッスンで学べること〉
■ Urban Anna先生について
■ カラフルなショップフロントのイラストを描くようになったきっかけやインスピレーション
■ 講座を通して使用する画材
■ 水彩キットに含まれる画材の使い方

  • はじめに

    00:00
  • 今回使用する道具について

    01:08
  • 他に必要な道具について

    01:54
  • おわりに

    03:23
LESSON
3

画材の準備

画材の準備のサムネイル

作業スペースの整え方、水彩絵の具の準備方法、水分量の調整方法を学びます。また、筆のお手入れや水をきれいに保つ方法、紙の乾かし方、紙が大きく波打つのを防ぐ方法についてもご紹介します。

〈このレッスンで学べること〉
■ 作業スペースの整え方
■ 水彩絵の具の準備方法
■ 水分量の調整方法
■ 筆と水をきれいに保つ方法
■ 紙をどこで、どのように乾かすか
■ 紙が波打つのを防ぐ方法

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:52
  • 作業スペースの整え方

    01:12
  • 水彩絵の具の準備方法

    02:03
  • 絵の具の使い方と水の量について

    03:10
  • 塗った後の乾かし方

    05:16
  • おわりに

    06:57
LESSON
4

水彩の基本を学ぶ

水彩の基本を学ぶのサムネイル

水彩の基本となる3つの技法、「色を重ねる」「水を加えて色を薄くする」「紙の上で直接色を混ぜる」を学びます。シンプルな小石のイラストを使って一緒に練習しながら、水彩ならではの偶然生まれる表現も楽しんでみましょう。

〈このレッスンで学べること〉
■ 水彩を重ね塗りする方法
■ 水を加えて色を薄くする方法
■ 紙の上で直接色を混ぜる方法
■ 少しずつ色を重ねていく方法
■ 塗りすぎないためのポイント
■ 水彩ならではの予想外の表現を楽しむ方法
■ シンプルな小石イラストでの技法練習

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:58
  • 絵の具で一筆描く

    01:18
  • ①水彩を重ね塗りする方法

    02:53
  • ②水を加えて色を薄くする方法

    04:10
  • ③紙の上で直接色を混ぜる方法

    05:48
  • 失敗したときに役立つ方法

    07:58
  • 技法の練習:小石を塗る

    09:42
  • おわりに

    22:53
LESSON
5

カラーホイールと色彩理論

カラーホイールと色彩理論のサムネイル

三原色からカラーホイールを作り、二次色や補色の関係、落ち着いた濁り色の作り方を学びます。海塩を使った小石の実践練習も行います。

〈このレッスンで学べること〉
■ 三原色(黄・赤・青)だけを使ったカラーホイールの作り方
■ 二次色の作り方と混色比率によるグラデーション表現
■ 補色と近似色の違いを活かした配色理論
■ 都市イラストに役立つ濁り色の作り方
■ 濡れた絵の具に海塩をのせて質感を出すテクニック
■ 小石のイラスト実践を通じた色彩理論の応用

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    01:10
  • カラーホイールを下書きする

    01:30
  • カラーホイールの三原色を塗る

    03:21
  • 青と赤の二次色を塗る

    07:14
  • 赤と黄色の二次色を塗る

    10:29
  • 青と黄色の二次色を塗る

    13:43
  • 街並みのイラストの色の組み合わせについて

    17:06
  • 落ち着いた色の作り方

    17:56
  • 小石の下書きを描く

    19:39
  • 小石を塗る

    20:10
  • おわりに

    24:20
LESSON
6

色を塗る順番

色を塗る順番のサムネイル

イラストをどこから塗り始め、どのような順序で塗り進めていくのかをステップごとに学びます。広い面をなめらかに塗る方法、ひとつのモチーフの中で複数の色を使う方法、意図しない塗りムラやにじみを防ぐ方法をご紹介します。

〈このレッスンで学べること〉
■ どこから色を塗り始めるかを決める方法
■ 広い部分から細かな部分へと塗り進める方法
■ 広い面をなめらかに塗る方法
■ ひとつのモチーフの中で2色以上を使う方法
■ 塗りムラを防ぐ方法
■ 色同士がにじんで混ざるのを防ぐ方法
■ 小さなショップフロントイラストでの技法練習

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    01:01
  • どこから色を塗るのか決める

    01:21
  • 広い部分から細かな部分を塗り進める方法

    02:04
  • 窓の細かい部分を塗る

    08:54
  • 看板・旗・お店の小物を塗る

    11:17
  • お店の中の壁を塗る

    13:45
  • 陰影をつける

    17:42
  • おわりに

    20:41
LESSON
7

レンガと漆喰を描く

レンガと漆喰を描くのサムネイル

レンガのさまざまな描き方を学び、建物らしい質感を表現してみましょう。微妙な色の変化がある漆喰の壁の描き方や、自然に見える石やレンガの色の混ぜ方も学びます。

〈このレッスンで学べること〉
■ レンガをひとつひとつ描く方法
■ すべてのレンガを描かずにレンガらしさを表現する方法
■ レンガや石に自然な色の変化をつける方法
■ 塩を使って質感のある漆喰の壁を描く方法
■ 古びた自然な雰囲気を出すための色の混ぜ方
■ 待つことや乾燥時間が大切な理由

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:57
  • 壁を塗る

    01:10
  • レンガの線を引く

    04:24
  • レンガに色をつける

    07:32
  • レンガを1つずつ描く方法

    09:23
  • 自然なレンガを描く方法

    11:51
  • おわりに

    15:16
LESSON
8

影を理解する

影を理解するのサムネイル

光がどの方向から差しているのかを見極め、それをもとに正しい位置へ影を描く方法を学びます。身近なものを観察しながら、実際の光と影がどのように生まれるのかを理解していきます。

〈このレッスンで学べること〉
■ 光源を見極める方法
■ 影が伸びる方向を判断する方法
■ 室内と屋外で光が影に与える違い
■ 日常の中で影を観察する方法
■ 影を使って奥行きや立体感を表現する方法

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:51
  • 陰影について

    01:04
  • 小石に影を描く

    02:58
  • おわりに

    05:32
LESSON
9

ハイライト・輝き・光の表現

ハイライト・輝き・光の表現のサムネイル

紙の白を塗り残してハイライトを作る方法や、ガラスなどの表面に輝きを加える方法を学びます。境目をなめらかなグラデーションにして、影とハイライトを組み合わせていきましょう。

〈このレッスンで学べること〉
■ 塗らずに残してハイライトを作る方法
■ 境目をぼかしてなめらかなグラデーションを作る方法
■ ガラスの輝きや反射を表現する方法
■ ハイライトと影を組み合わせる方法

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:45
  • ハイライトについて

    00:58
  • 丸を描く練習

    01:54
  • おわりに

    05:42
LESSON
10

小さな木のイラストを描く

小さな木のイラストを描くのサムネイル

小さな木のイラストで、光の当たる方向を意識しながら葉に自然なグラデーションと立体感を加えていきます。鉢の縁には明るい色と黒の絵の具を重ね、光と影を活かした仕上がりを目指しますよ。

〈このレッスンで学べること〉
■ 光の方向を決めて色を塗り分ける方法
■ 複数の緑を使った自然なグラデーションの作り方
■ 絵の具が乾く前に加える葉や実の影の表現
■ 明るい色と暗い色を使い分けた鉢の立体感の出し方
■ 光と影を意識して植物のイラストを仕上げるコツ

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:41
  • 葉っぱを塗る

    01:01
  • 枝を塗る

    04:32
  • 植木鉢の内側を塗る

    05:09
  • 植木鉢のふちを塗る

    06:45
  • 植木鉢の側面を塗る

    08:14
  • オレンジを塗る

    09:55
  • おわりに

    12:10
LESSON
11

細かなディテールを加える①壁〜 ランプを塗る

細かなディテールを加える①壁〜 ランプを塗るのサムネイル

パリのカフェを題材に、壁のレンガや歩道、植物、茶色の家具、ランプなど細部を水彩で塗り分けます。光と影を意識した立体的な表現方法を実践します。

〈このレッスンで学べること〉
■ レンガを面で捉えて効率よく塗る壁の塗り方
■ 影や文字入れを考慮した重ね塗りで歩道や日よけを塗る方法
■ ウェットオンウェットで美しいグラデーションを作る植物の表現
■ 茶色の家具・床の塗り分け
■ 光の当たる面と影の面を塗り分けるランプの立体表現

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    01:17
  • 壁を塗る

    01:36
  • 歩道を塗る

    08:31
  • 日よけの影を塗る

    10:09
  • 日よけの上の植物を塗る

    11:40
  • 下の植物を塗る

    16:15
  • 茶色の家具と床を塗る

    18:58
  • 茶色のランプを塗る

    24:13
LESSON
12

細かなディテールを加える②日よけ・花・家具・街灯・壁を塗る

細かなディテールを加える②日よけ・花・家具・街灯・壁を塗るのサムネイル

日よけのグラデーション塗り、オレンジの花や小物、椅子・黒板・街灯・外壁の目地まで。街角の細かなディテールを水彩で一つひとつ丁寧に仕上げていきます。

〈このレッスンで学べること〉
■ 日よけのグラデーション塗りと陰影の付け方
■ 画面に統一感を持たせるテクニック
■ 椅子のストライプ模様や黒板を丁寧に塗り分ける方法
■ 光沢・きらめきを表現するためのレイヤーの重ね方と余白の残し方
■ 外壁の石組みの隙間にリアルな質感を生み出す技法
■ 影や奥行きを表現し、自然な街並みの風合いに仕上げる方法

  • はじめに

    00:00
  • 日よけを塗る

    00:37
  • オレンジの花・小物を塗る

    05:46
  • 椅子・黒板・テーブルの脚を塗る

    07:41
  • 外灯を塗る

    11:29
  • 外壁の隙間を塗る

    13:37
  • 外壁の灰色部分を塗る

    15:18
  • おわりに

    17:21
LESSON
13

影を加えて仕上げる①細かい装飾を塗る

影を加えて仕上げる①細かい装飾を塗るのサムネイル

窓や鏡、植木鉢、ランプ、看板の文字など細かい装飾を一つひとつ丁寧に塗り分けます。光の表現や混色テクニックを使ってお店のイラストに彩りと立体感を加えていきましょう。

〈このレッスンで学べること〉
■ グラデーションや白抜きを活かして光沢感・映り込みを表現する技法
■ カラーホイールを活用した混色と、温かみのある色・濁った色の作り方
■ 植木鉢や装飾に影色を加えて明暗の対比を生み出す方法
■ ランプの灯りをグラデーションで立体的に見せる3D効果の出し方
■ 看板の文字や細かいモチーフをはみ出さず丁寧に塗るコツ
■ 白い椅子や木材部分を塗り分けて仕上げる方法

  • はじめに

    00:00
  • 使用材料・道具

    00:57
  • 窓・鏡・細かい装飾を塗る

    01:17
  • 植木鉢・棚・マット・ランプの装飾を塗る

    05:11
  • 下の植木鉢と本を塗る

    07:51
  • バルコニーの柵を塗る

    10:55
  • 外壁のリムを塗る

    12:01
  • ランプの灯りを塗る

    13:56
  • 文字を塗る

    16:39
  • 写真・イラストの装飾を塗る

    18:04
  • 細かい装飾と外壁のふちを塗る

    19:26
  • 外壁と扉を塗る

    22:08
LESSON
14

影を加えて仕上げる②天井・壁を塗る〜影とハイライトを加える

影を加えて仕上げる②天井・壁を塗る〜影とハイライトを加えるのサムネイル

お店の天井や壁を塗り分けた後、太陽の位置を意識して影とハイライトを加えます。水彩イラストに立体感と奥行きを与えて仕上げる工程を実践します。

〈このレッスンで学べること〉
■ カラーホイールを活用したコントラスト配色の考え方
■ 電球の光源位置を基準に明暗を塗り分ける天井のグラデーション技法
■ 壁の深みある色合いを作るウェットオンウェット技法
■ 光が当たる方向を意識した街灯や細部の重ね塗りテクニック
■ 建物の各パーツに自然なグラデーションに仕上げるコツ
■ ハイライト表現と作品の最終仕上げ

  • はじめに

    00:00
  • 使用している色を確認する

    00:37
  • お店の天井を塗る

    01:30
  • お店の壁を塗る

    04:28
  • 街灯を重ね塗りする

    08:17
  • 影を描き込む

    10:19
  • ハイライトと黒板の文字を書く

    16:55
  • おわりに

    18:01
LESSON
15

エンディング

エンディングのサムネイル

水加減やにじみ、混色、光と影など、これまで学んだ技法を重ねることで、パリのカフェの店先まで一枚の作品として仕上げることができました。これからも水彩を気軽に楽しみながら、旅先で見つけた風景やお気に入りの街角を、自由に描いてみてくださいね。


テレビや雑誌などメディアにも紹介多数

ミルームとは

  • 魅力的な講座が、毎月続々と開講

    講師と編集部がこだわって作る講座が、毎月開講されます。講座は現在3,000件以上。自分のお気に入りがきっと見つかります。

    魅力的な講座が、毎月続々と開講
  • 動画講座だから、自分のペースで受けられる

    1カリキュラム約20分の動画講座で、周りを気にせず自分のペースで受講。制限なく、何度でも見直すことができます。

    動画講座だから、自分のペースで受けられる
  • わからない点は、講師へ直接質問

    コメント機能で、わからない点は講師に直接質問できます。回数の制限もありません。

    わからない点は、講師へ直接質問
  • キットも購入できるため、準備が簡単

    経験豊富な講師が選んだ材料と道具をひとつにしたキットをご用意。足りない材料だけを単品で購入することもできます。

    キットも購入できるため、準備が簡単
  • 図案や見本などの資料は、PDFでダウンロード

    講座で使う補助資料は、キットと一緒にお届け、もしくはPDFでダウンロードすることができます。

    図案や見本などの資料は、PDFでダウンロード
  • お得な料金で続けやすい

    月額2,480円〜(税込)。講座ごとの受講料はありません。教室に比べて続けやすいお得な料金です。

    月額2,480円〜(税込)。お得な料金で続けやすい

キット

2種類のキットを用意しています。

※キットは別売り・オプションとなります。
※お申し込みいただいた方のみ、キットを購入できます。

1 キットの画像
2 キットの画像
3 キットの画像
4 キットの画像
5 キットの画像
6 キットの画像
7 グレーアウト画像
8 グレーアウト画像
9 グレーアウト画像

オールインワンキット

内容物 1〜6

①ウォーターフォード水彩紙 ホワイト ブロック 300g 中目 EHB-F2 4枚
英国の代表的な高級水彩紙です。
絵具の吸い込みを抑えることにより発色が良く、にじみやぼかしが美しく仕上がります。
※必要量を小分けしてお届けします。
②コットマン ハーフパン12色 パレットポケットセット
本講座で使用する水彩絵具です。
※仕入状況により実演と異なる場合がございます。予めご了承ください。
③水彩筆 コットマンブラシ 111 ラウンド 短軸 No.1・ No.4 各1本
絵を描くときに使う筆です。
※仕入状況「ヴァンゴッホビジュアル筆 ラウンド 1号」でのご用意となる場合がございます。
 予めご了承ください。
④ジェリーロール 0.5mm ホワイト
ハイライトを入れるときに使います。
⑤水彩グラファイト鉛筆 HB
下書きを描くときに使います。
⑥図案
キットにはオリジナルの図案が付属しています。
※キットをお求めでない方もダウンロードしてお使いいただけます。
⑦プラスチック角筆洗 3仕切・足ゴム付
筆を洗うために使う、プラスチック製の容器(筆洗器)です。
⑧アートン アクリル水彩・パレット L
アクリル絵具、水彩絵具、ポスターカラー等に最適な、プラ製パレットです。
⑨直線定規<まなびすと> 15cm
カラーホイールを作成するときに線を引くのに使います。
1 キットの画像
2 キットの画像
3 キットの画像
4 キットの画像
5 キットの画像
6 キットの画像
7 キットの画像
8 キットの画像
9 キットの画像

ビギナーオールインワンキット

内容物 1〜9

①ウォーターフォード水彩紙 ホワイト ブロック 300g 中目 EHB-F2 4枚
英国の代表的な高級水彩紙です。
絵具の吸い込みを抑えることにより発色が良く、にじみやぼかしが美しく仕上がります。
※必要量を小分けしてお届けします。
②コットマン ハーフパン12色 パレットポケットセット
本講座で使用する水彩絵具です。
※仕入状況により実演と異なる場合がございます。予めご了承ください。
③水彩筆 コットマンブラシ 111 ラウンド 短軸 No.1・ No.4 各1本
絵を描くときに使う筆です。
※仕入状況「ヴァンゴッホビジュアル筆 ラウンド 1号」でのご用意となる場合がございます。
 予めご了承ください。
④ジェリーロール 0.5mm ホワイト
ハイライトを入れるときに使います。
⑤水彩グラファイト鉛筆 HB
下書きを描くときに使います。
⑥図案
キットにはオリジナルの図案が付属しています。
※キットをお求めでない方もダウンロードしてお使いいただけます。
⑦プラスチック角筆洗 3仕切・足ゴム付
筆を洗うために使う、プラスチック製の容器(筆洗器)です。
⑧アートン アクリル水彩・パレット L
アクリル絵具、水彩絵具、ポスターカラー等に最適な、プラ製パレットです。
⑨直線定規<まなびすと> 15cm
カラーホイールを作成するときに線を引くのに使います。

キットの内容は、写真のものと一部異なる場合がございます (基礎的な用具のグリップの色が異なる等。受講の用途としては十分なものを入れております)。キットに足りないものや不備があった場合は、未使用に限りお取替えさせていただきます。


先生の紹介

Urban Anna先生|イラスト・絵画|水彩画

Urban Anna

Q. 先生がぬり絵を始めたきっかけは何ですか?


A. 私は昔から、美しい建物やカラフルなお店の外観、そしてその場所ならではの個性を生み出す小さなディテールに魅了されてきました。2020年に水彩に出会ったことで、そうした魅力を表現する素敵な方法を見つけました。シンプルな線画に少しずつ色を加え、だんだんと命が吹き込まれていくような過程が大好きです。私にとってぬり絵は、建築や旅行、そしてものづくりへの愛をひとつに組み合わせられる方法です。


Q. 先生が思う絵日記の魅力は何ですか?


A. ぬり絵の一番の魅力は、ゆっくりと時間をかけて、創作のプロセスそのものを楽しめることだと思います。美しい作品を作るために、経験豊富なアーティストである必要はありません。好きな色を選び、いろいろ試しながら、どんな仕上がりになるのかを楽しめばいいのです。特に水彩には、思いがけない表情が生まれるちょっとした偶然性があります。それがさらに楽しくしてくれる魅力のひとつだと思います。


Q. 初心者ですが、大丈夫でしょうか?


A. もちろんです!この講座は初心者の方を想定して作りました。基本からスタートし、少しずつスキルを身につけていく内容なので、水彩の経験がまったくなくても大丈夫です。画材の準備や色の混ぜ方から、影の付け方、細かなディテールの描き方まで、すべてステップごとにご紹介します。何よりも大切なのは、すべてを完璧に仕上げようとしないことです。ぜひ制作の過程を楽しみながら、水彩ならではの偶然の表現も味方につけてみてください。


Q. 受講される方々へ一言お願いします♪


A. 一番お伝えしたいのは、「失敗を恐れずにいろいろ試して、完璧を目指しすぎないでください!」ということです。水彩は、ときどき予想していなかったような表情を見せることがあります。でも、そうした小さな偶然が、作品をより美しくしてくれることもあります。焦らず、自分のペースで制作を楽しみながら、自分らしいイラストに仕上げてみてください。この講座を通して、水彩の使い方を学ぶだけでなく、自分だけの小さくてカラフルな世界を作る楽しさも感じていただけたら嬉しいです。