憧れの水彩に、デジタルで気軽に挑戦。カラーパレット付きの4つの図案+特典素材で、透明感や温かみのある表現を楽しむ。
※会費は日単位で計算されますので、いつ入会しても無駄なくご利用いただけます。
◼️ Procreateの基本操作
◼️ 水彩ブラシを使った透明感のある表現方法
◼️ 写真を参考に下描きを作るコツ
◼️ 色を重ねて自然なグラデーションを作る技術
◼️ 水彩らしい繊細な質感の表現方法
◼️ 葉っぱの形や葉脈をリアルに描くテクニック
◼️ かぼちゃの丸みや立体感を出す描き方
◼️ 光と影を意識した色づかいのポイント
◼️ きのこの質感や自然な雰囲気の描き方
◼️ 草木や背景を加えた奥行きのある作品づくり
◼️ 花びらの透明感や重なりを表現する方法
◼️ 植物の特徴を観察して描くコツ
◼️ デジタルならではの色調整や修正の楽しみ方
◼️ カラーパレットを活用した統一感のある配色
◼️ 学んだ技法を応用するアイデア
✓水彩イラストを気軽に描いてみたかった方
✓リアルな植物画を描きたい方
✓Procreateの表現を広げたい方
✓スキマ時間に失敗を気にせずできる趣味が欲しい方
みなさん、こんにちは!
Julia Dreams Studioです。
私は普段、イラストレーター、サーフェスパターンデザイナーとして活動しながら、ProcreateやClip Studio Paint、Photoshopで使えるデジタルブラシや、グラフィック素材を制作しています。
水彩や油彩、グワッシュ、色鉛筆など、アナログ画材ならではの温かさや質感をデジタルで表現することが大好きです。作品づくりでは、色やテクスチャーを楽しみながら、描く時間そのものが心地よいものになることを大切にしています。
これまで培ってきた表現方法やブラシの使い方を、初心者の方にも分かりやすくお伝えしていきます。デジタルイラストが初めての方も、ぜひ一緒に楽しみながら、自分らしい作品を描いていきましょう。
「リアルなイラストを描いてみたい!」
「水彩タッチのイラストに憧れる」
と思ったことはありませんか。
でも、絵の具や筆を揃えたり後片付けをしたりと、少しハードルが高く感じますよね。
そんな方におすすめなのが、iPadとアプリだけで楽しめるデジタル水彩イラストです。
デジタルなのに本物の水彩のような透明感や温かみを表現するコツを、4つの作品を描きながら楽しく学んでいきましょう♪
ダウンロード素材つきで、迷わず楽しめる水彩イラスト
「下描きがうまくできるか不安」「色選びやブラシ選びで迷ってしまいそう」
そんな初心者さんでも気軽に楽しめるように、この講座では作品づくりに必要な素材をまるごとご用意しています。
ダウンロードできるのは、下書きデータ、完成見本、カラーパレット、そして水彩らしい表現を楽しめるブラシ。
下書きに沿って描き進めたり、見本を確認しながら色を重ねたりできるので、絵を描くことに慣れていない方でも安心です。
色やブラシを一から探す必要がなく、レッスンを見ながらすぐに作品づくりを始められます♪
iPadとProcreateアプリがあれば、道具や材料の準備も不要。
Procreateの基本的な使い方から丁寧に解説していくので、デジタルイラストが初めての方でも、自分のペースで進められます。
「いつかやってみたかった水彩」を、今すぐに楽しめますよ◎
デジタルでもあたたかみのある表現
本物の水彩のような透明感や繊細な質感を、気軽に楽しめるのもデジタルならでは。
いろんな色を試したり何度も描き直したりと、失敗を気にせず挑戦できます。
動画では、葉っぱ・かぼちゃ・きのこ・スイセンの4作品を通して、質感や透明感を表現するコツを解説。
ブラシを切り替えながら、自然なグラデーションや光と影の表現も少しずつ身についていきます。
作品を描くごとに表現の幅が広がり、「こんなものも描いてみたい」という気持ちがきっと生まれるはず♪
デジタルならではの便利さと水彩の温かみ、その両方を存分に味わっていただけます。
特典素材付き!広がる楽しみ
動画レッスンで描く4作品に加えて、動画で学んだことを応用して取り組める12個の特典図案もご用意しています。
特典図案の動画での解説はありませんが、使用するブラシや色、描く手順をまとめた日本語解説PDFが付いているので、じっくり復習や練習に活用いただけます。
同じ技法でも、いろんなものを描くことで、色の重ね方や透明感の表現も自然と身についていきます。
講座で身につけたテクニックを使いながら、新しいモチーフにもどんどん挑戦できますよ。
身近な植物や季節の風景も、自分らしいリアル水彩で描けるようになることまちがいなし!
「描けた!」という成功体験を積み重ねて、水彩の世界をさらに楽しんでみてくださいね。
全4回のレッスンで構成されています。
何度でも動画を見返すことができます。
Procreateを使いながら、秋色に染まる一枚の葉っぱを描いていきます。色を重ねて透明感や自然なグラデーションを表現し、写真のような水彩イラストを描くための基本を身につけましょう。
〈このレッスンで学べること〉
■ リアル水彩イラストの基本的な描き方
■ 写真を参考に下描きをするコツ
■ 水彩らしい色の重ね方やぼかしの表現
■ 葉脈や自然なグラデーションの描き方
■ 透明感のある葉っぱに仕上げるコツ
かぼちゃをモチーフに、立体感や光と影を意識したリアルな表現を学びます。色を丁寧に重ねながら、丸みや質感を感じられる水彩イラストに仕上げていきますよ。
〈このレッスンで学べること〉
■ 丸いモチーフを立体的に描く考え方
■ 光と影を意識した色の重ね方
■ かぼちゃ特有の筋や凹凸の表現方法
■ 茎や葉の自然な質感の描き方
■ 地面や影を描いて作品に奥行きを出すコツ
きのこを中心に、背景や前景も描き加えながら、空気感のある作品づくりに挑戦します。さまざまな質感の描き分けを通して、リアル水彩表現の幅をさらに広げていきましょう。
〈このレッスンで学べること〉
■ 背景を取り入れた作品づくりの考え方
■ きのこの繊細な質感を表現する方法
■ 草や倒木など自然物の描き分け
■ 小さなモチーフをアクセントに描くコツ
■ 奥行きや空気感を演出するテクニック
スイセンをモチーフに、花びらの透明感や葉のみずみずしさを表現するテクニックを学びます。花だけでなく球根まで丁寧に描き込み、植物をリアルに描くための観察力と表現力を身につけます。
〈このレッスンで学べること〉
■ 花びらの透明感を表現する色の重ね方
■ 花の立体感や重なりの描き方
■ 葉の筋や色の変化を描くテクニック
■ 球根や根の質感をリアルに表現する方法
■ 植物を観察しながら自然に描くコツ
講師と編集部がこだわって作る講座が、毎月開講されます。講座は現在3,000件以上。自分のお気に入りがきっと見つかります。
1カリキュラム約20分の動画講座で、周りを気にせず自分のペースで受講。制限なく、何度でも見直すことができます。
コメント機能で、わからない点は講師に直接質問できます。回数の制限もありません。
経験豊富な講師が選んだ材料と道具をひとつにしたキットをご用意。足りない材料だけを単品で購入することもできます。
講座で使う補助資料は、キットと一緒にお届け、もしくはPDFでダウンロードすることができます。
月額2,480円〜(税込)。講座ごとの受講料はありません。教室に比べて続けやすいお得な料金です。
Julia Dreams Studio
julia_dreams.co
A. もともと、絵の具がにじんだり、色同士が偶然混ざり合ったりする水彩ならではの表現が大好きでした。その美しい質感をデジタルでも気軽に楽しみたいと思ったことが、Procreateで水彩イラストを描き始めたきっかけです。試行錯誤しながらブラシや色の重ね方を工夫し、少しずつ自分らしい表現を見つけていきました。
A. 色を重ねるたびに生まれる、やわらかなにじみや透明感が一番の魅力です。すべてをきれいに描こうとしなくても、少し不揃いな線や偶然できた色の混ざり方が、作品の温かさや個性になります。デジタルなら、やり直したり色を調整したりしながら、水彩らしい表現を気軽に楽しめるところも素敵だと思います。
A. もちろん大丈夫です!この講座では、Procreateの基本的な操作から、ブラシの使い方、色の重ね方まで、一つずつ丁寧にご紹介します。下書きや完成見本、カラーパレット、水彩ブラシもダウンロードできるので、「何を使えばよいのかわからない」という方も迷わず始めていただけます。まずは見本をまねしながら、ゆっくり描いてみてくださいね。
A. 上手に描くことよりも、色やブラシの質感を楽しむことを大切にしてみてください。下書きやカラーパレット、ブラシなどのダウンロード素材を活用すれば、初めての方もすぐに作品づくりを始められます。一緒に描きながら、水彩のやさしい色合いや、偶然生まれる美しい表現を楽しみましょう♪